РЕФЕРАТ НА ТЕМУ: Шляхи розвитку історичного роману - Культура - Реферати - Каталог статей

Шляхи розвитку історичного роману План 1. Зародження жанру історичного роману на початку ХІХ сторіччя Історія - правдива розповідь про події минулого. Роман - вимисел. «Історичний роман», таким чином, можна було б визначити як «правдивий вимисел». У самій назві жанру полягало протиріччя: назва поєднала, здавалося б, несумісні, взаємовиключні поняття. Задача теоретиків і апологетів жанру полагала в тому, щоб довести можливість правдивого вимислу і вигаданої правди. Поняття правди - одне з центральних у романтичній естетиці. Для романтиків 20-х років правда майже ототожнюватись з історією. «Метафізична», абсолютна правда, яку шукали раціоналісти XVIII сторіччя, правда для всіх часів і народів поступилася місцем правді історичного розвитку, що вічно змінюється, рухливій, але справедливій, що неухильно прямує до ідеалів. У новому її розумінні правда одержала найбільше повний вираз в історичному романі. Історична правда, що складається з маси відносних істин, потребувала широких узагальнень і водночас максимальної конкретності. І те й інше досягалося засобами мистецтва, що зливає воєдино роботу філософського розуму і художньої уяви. Історичний процес, тобто безупинне становлення людського розуму і суспільства, - це процес боротьби. Щоб зрозуміти його, потрібно зрозуміти глибокий внутрішній конфлікт, у якому коріниться причина руху. Така задача історичного роману, що завжди зображував боротьбу не стільки окремих осіб, скільки історичних сил. Французький психологічний роман XVIII сторіччя вивчав головним чином пристрасті й у меншому ступені характери. Він описував переживання парижанина, представника столичної, тобто найбільше освіченої, цивілізації як якиусь психічну норму, що начебто здавалася загальною. Історичний роман вивчав характери, і характери ці були інші, чим сучасні паризькі. Роман став більш різноманітним і барвистим, повним відтінків і несподіванок. французькі характери містять у собі характери багатьох провінцій, кожна з який має свою «біографію», свій древній національний субстрат, свою форму культури. Не знаючи місцевої культури, не можна зрозуміти ні історію держави, ні духовне життя сучасної Франції. Звідси увага до провінції, до тих таємниць, а іноді й явних протирічь між столицею й іншою країною, що зіграли таку роль у недавніх подіях революції. Інтерес до минулого спричиняв за собою інтерес до грунту, на якому відбувалися історичні події й складалися характери. Місце дії набувало особливого змісту, тому що визначало форми праці і життя, умови дії і реальні можливості подій. Середньовічний замок – ціла система соціальних відносин. Ця фортеця, створена для того, щоб захистити феодала від нападів сусідів, так само як від нападів селян. Там є вежа і бійниці, із яких стріляють і кидають камені на осаджуючих; там є катівні для того, щоб катувати ворога, і зали, у яких проїдається награбоване. Замок немислимий без сусіднього голодного села, тому що село годує замок; але в цих халупах не можна захищатися від набігів сусіднього барона, і при наближенні ворога селяни рятуються в замку свого хазяїна. Розкіш королівського палацу не може бути зрозуміла без злиднів цілої країни, так само як злидни, що викликають повстання, були б незрозумілі без розкоші королів і сеньйорів. Королівський палац, замок, болота і лагуни входять у роман із своїм особливим змістом, живописуючи, пояснюючи і конструюючи епоху. Історія, на думку романтиків, - це життя народу, тому його інтереси і пристрасті, його думки входять в зміст історії. Та чи інша подія може набути значення в залежності від того, як відбилося вона у свідомості народу. Тому історія фактів і історія характерів повинна бути доповнена історією думок. Так романісти відкривали собі шлях до вивчення народної свідомості і реально інтепретували марновірства і легенди, що раціоналістам XVIII сторіччя здавалися дурницею або масовим психозом. Широкою течією ввійшов у роман фольклор в усіх його формах, - від переказів і пісень до повір'їв і прислів'їв. Історична правда наполегливо потребувала чудесного, тому що чудесне жило у свідомості далеких епох, відбивало інтереси народу і спонукало його до дії. Кожна епоха вирішує особливу задачу, що визначає усі її процеси, створює її єдність і відрізняє її від інших. Історичний роман повинен зрозуміти цю задачу і цю єдність і пояснити події не дрібними причинами психологічного характеру, не випадками, що виникають у житті, не примхою государя і не капризами двору, а законами епохи. Проте усе, навіть особо прославлені історичні романи повні біографічних, побутових, психологічних деталей, і всякого роду випадків, що вторгаються в мирне життя героя і спрямовують його на нові, несподівані шляхи. Пригода ніяк не виключена з господарства історичного роману, - навпроти, вона для нього характерна, але випадок, що раптом перевертає хід подій, втрачає свою самостійність. Він є результатом обставин і тенденцій, взаємовідносин сил епохи, що борються. Вторгнення випадку є прояв закономірності і доказ її. Одним із законів історичного жанру був закон перспективи, без якої неможливо було б осмислити події і створити єдність твору, - а про це романісти-романтики тривожилися не менше, ніж драматурги-класики. Потрібно було показати, куди ведуть події, до чого приходить епоха, показати майбутнє, що виникає з руїн минулого в катастрофах сучасності. Романи, що зображують середньовіччя, повні трагічних і страшних подій, - інакше історична правда була б перекрученою. Але чим страшніше і трагічніше події, тим світліше обрії, виразніше поступальний хід історії і доцільність подій, що відбуваються. Боротьба епохи не закінчується остаточною й абсолютною перемогою однієї партії, - ліберальна думка 20-х років прагнула до інших висновків. Діалектика німецької філософії, історичний досвід Англії, що одержав своє вираження в романах Вальтера Скотта, і, найважливіше, осмислений у тому ж сенсі історичний досвід Франції підказували, що теза й антитеза повинні завершуватись синтезом, що іноді розумівся як компроміс. 2. Вальтер Скот – основоположник історичного роману Слава творця історичного роману міцно затвердилася за великим англійським письменником Вальтером Скоттом (1771-1832) ще при його житті. Родом шотландець, він з дитинства жагуче захоплювався старовиною: легендами і народними баладами про військові подвиги та жорстоку родову помсту, переказами про шотландські клани, про їхнє суперництво і криваві битви. Йому був знайомий кожен епізод вікової суперечки англійців і шотландців, адже ще були живі свідки останнього повстання 1745 року, що закінчилося для його співвітчизників гіркою поразкою. Юрист за освітою, він поступово перетворився в професійного літератора і, опублікувавши три томи зібраних ним перлин народної поезії, став потім і сам складати балади й історичні поеми, що принесли йому визнання не тільки на батьківщині, але й далеко за її межами. Вже на п'ятому десятку життя, будучи поетом з літературною репутацією, В. Скотт вирішив спробувати свої сили в романі, і притому романі історичному. Причин тому було кілька: у ті роки заблищала поетична зірка Байрона, і В. Скотт, відчувши, що він не в силах з ним змагатися, не тільки беззастережно віддав йому пальму першості, але й відкрито виражав йому своє захоплення. Однак головна причина полягала все-таки в іншому: рамки поеми були вже тісні його задумам. Не бажаючи ризикувати своїм ім'ям, він надрукував у 1814 році свій перший роман «Уєверлі» анонімно. Успіх цієї книги перевершив усього його чекання, у два місяці книгу перевидали ще двічі; успіх тим більше примітний, що в цей час було начебто і не до книг: Наполеон тільки що відрікся від престолу, війська союзників вступили в Париж, вирішувалася майбутня доля Європи. Тепер В. Скотт міг без усяких побоювань відкрити читачам своє авторство, але він однак же не зробив цього і продовжував випускати книгу за книгою від імені «автора «Уєверлі», навмисно інтригуючи читачів, що будували самі неймовірні припущення і здогади щодо того, хто ж той «великий Невідомий», як тепер нерідко іменували його й у розмовах, і в друкованих виданнях. Утім, деякі читачі, і в тому числі Байрон, швидко догадалися, хто з сучасних письменників міг так знати Шотландію. «Уєверлі» і ще сім романів В. Скотта були присвячені одній темі, і їх легко можна собі представити у вигляді окремих глав величезної епопеї, що оповідає про самі драматичні сторінки історії ворожнечі між Англією і Шотландією із середини XVII ст. до середини XVIII ст. Автор немов задався метою відродити зникаючі характери і звичаї своєї батьківщини, у якій ще кілька десятиліть тому назад панували не тільки феодальні, але навіть і родові відносини. Картина, що постала в цих романах, Шотландії переносила читачів немов у інший світ, що уражав своєю самобутністю рішуче в усьому — у пейзажах, характерах людей, їхніх уявленнях і долях. Починаючи з другого роману («Гай Маннерінг»), В. Скотт став випереджати кожну главу віршованим епіграфом з п'єс, головним чином Шекспіра, з англійських і шотландських поетів, з народних балад, а іноді і власних творів. Крім цього вірші і пісні раз у раз зустрічаються в самому тексті його романів, якоюсь мірою практично реалізуючи естетичну тезу романтиків про взаємопроникнення, злиття поезії і прози. Вражали і його герої, особливо горці, волелюбні і горді, фанатично віддані своїм традиціям і вільностям, неприборкані, здатні на самовідданий героїзм і в той же вони заробляють на життя викраданням худоби, не гидують вимаганням і прямим розбоєм. Який разючий контраст представляли ці герої романів В. Скотта, їхній спосіб життя і мислення з життям фабричного люду, що виснажував свої сили за ткацьким верстатом чи біля плавильної печі, або з життям лондонських клерків, що схилилися над бухгалтерськими книгами, як не в'язалися вони з духом діляцької прози буржуазного світопорядку. От чому для романтичної літератури, що панувала тоді, що не приймала цього нового прозаїчного світу, і для вихованих на такій літературі читачів, поетична і трагічна Шотландія Вальтера Скотта стала дійсним одкровенням. Завдяки В. Скоттові, його батьківщина постала в уяві європейського читача як обітована земля романтизму, а для багатьох поетів, художників і композиторів вона служила джерелом поетичного натхнення. Недарма молодого Лермонтова так хвилювала думка про його шотландських предків, а його Печорін, «захоплений чарівним вимислом» роману «Пуритани», забув, що ранком його чекає дуель, і вніс у свій щоденник наступний запис: «Невже шотландському барду на тому світі платять за кожну утішну хвилину, що дарує його книга?..» Недарма Орест Кіпренський, малюючи натхненний романтичний портрет Пушкіна, накинув йому на плече шотландський картатий шарф — він знав, яку поетичну асоціацію викликає в його сучасників ця деталь. У цей час Вальтер Скотт стає не тільки визнаним національним письменником, але й самим авторитетним виразником духовної сутності свого народу. Коли шотландська тема була в основному вичерпана, В. Скотт вирішив звернутися до нового для нього матеріалу, і насамперед до історії Англії на різних її етапах. «Айвенго» (1820) і відкриває цей цикл романів, що переносить нас у середні віки. Зрозуміло, чим далі відстояла зображувана епоха, тим складніше було відтворити події і вигляд людей, і тим більша проникливість, здогад і чуття були потрібні від художника. У кращих своїх пізніх романах, і в тому числі в «Айвенго», В. Скотт справився з цією задачею прекрасно. «Айвенго» був написаний, приблизно, протягом трьох місяців (і при цьому паралельно йшла робота ще над одним романом) — такою зрілою була в ці роки його письменницька майстерність, така була його разюча працездатність. Як правило, сюжет кожного роману В. Скотта так чи інакше пов'язаний з якоюсь відомою історичною подією - повстанням, громадянською війною, політичною змовою чи заколотом. Так, у романі «Айвенго» дія присвячена до 1194 р. і пов'язане з поверненням короля Ричарда I після тривалої відсутності в Англію. Тут йому довелося вести боротьбу з братом Джоном, що намагався захопити престол, а також із заколотними феодалами — норманськими баронами, які прагнули зберегти свою незалежність від королівської влади, свої привілеї. Такий політичний конфлікт роману. Але він ускладнений ще і національним конфліктом, оскільки корінне населення країни, сакси, навіть і тепер, сто років по тому, як їхню країну завоювали нормани, не можуть примиритися з пануванням чужоземців. І, нарешті, у романі представлені низи тодішнього суспільства, селяни, доведені всякого роду поборами й утисками до повного відчаю, що перетворилися в розбійників і ведуть відважну боротьбу з пригноблювачами. Перед нами Англія, охоплена одночасно національною ворожнечею, політичною міжусобицею і соціальним протестом низів; країна, у якій ще немає єдиної нації, єдиної мови, не повністю затвердилася державна система. Щоб передати це складне зіткнення протиборчих інтересів, В. Скотт широко використовував досвід шекспірівських хронік і трагедій. До появи його романів тільки в п'єсах Шекспіра життя було представлено з такою багатоплановістю, з такою строкатою зміною картин і подій, з такою різноманітністю осіб, професій, соціальних станів від останнього раба-пастуха аж до могутніх феодалів і самого короля. Як і в Шекспіра, реальні історичні персонажі представлені тут разом з вигаданими, і від цього сусідства вигадані персонажі здобувають велику вірогідність, дійсність. Вони не служать лише тлом для королів і сильних світу цього, навпроти, ці ніколи не згадувані в середньовічних хроніках безвісні люди займають на зображеній В. Скоттом картині не менш важливе місце, ніж король Ричард Левове Серце. Не випадково А. С. Пушкін підкреслював, що В. Скотт, як і Шекспір і Ґете, не має «холопської пристрасті до королів і героїв». Однак В. Скотт не тільки слідував за Шекспіром. Письменник відкрив існуюче в житті поєднання історичних подій із приватними подіями, і при цьому його роман відмовляється від викладу історичних фактів і бере їх тільки в зв'язку з приватною подією, що складає його зміст». Мистецтво зображення приватного, сімейного життя людей англійський роман осяг ще в XVIII столітті. У багатьох романах тієї пори, як, наприклад, у класичному романі Філдинга «Історія Тома Джонса, найди», розповідалося про те, як молода людина шукає удачі в житті і перетерплює безліч пригод у своєму плаванні по життєвому морю, перш ніж їй вдається з'єднатися зі своєї коханою. Але там життя героїв цілком обмежене приватною сферою і відділене від життя держави. Там люди немов і не відають про існування королів і всесильних міністрів, про події великої політики; вони живуть самі по собі, їх щастя залежить тільки від злої чи доброї волі тих, хто їх безпосередньо оточує. Але тому, хто жив в епоху Французької революції і наполеонівських походів, так писати було вже не можна, і заслуга Вальтера Скотта в тому і полягає, що він це зрозумів. Крім того, у романах В. Скотта, наприклад, у тому ж «Айвенго» насамперед упадає в око, як прекрасно знає і вміє зобразити романіст матеріальне середовище середньовічної Англії — одяг (який чудово характеризує і соціальний стан людини, і її смаки, і життєві звички), обстановку жител і замків та їхню архітектуру, зброю і збрую лицарів, начиння і жіночі прикраси і багато чого іншого. Він прекрасно розбирається в геральдиці, приводить справжній опис правил лицарського турніру і цитує статут ордена тамплієрів. Але В. Скотт виявляє не тільки доскональне знайомство з цією стороною тодішнього життя, але й почуття міри, такту у використанні такого матеріалу. Перед нами не експозиція історичного музею і не крамниця старожитностей. Тут відібране тільки необхідне, і речі не заслоняють людей. Більш того ці предмети включені в дію, стають і для героїв і для читачів джерелом емоційного переживання, а часом і образним утіленням людських відносин і самої епохи. Мідний нашийник раба — як допомагає він нам зрозуміти похмуру, сувору вдачу Гурта. І з якою бурхливою радістю Гурт спилює його, набуваючи волі! Чи маленька рукавичка Ревеккі, що вона кидає в знак відмовлення визнати висунуте проти неї обвинувачення і яка стає символом людського достоїнства, викликом фанатизму і беззаконню. Історична тут і доля людей. Англійські романісти XVIII ст., піклуючись про моральний, виховний вплив своїх романів, здебільшого так будували сюжет, що у фіналі персонажі порочні були викриті й одержували по заслугах, а герої доброчесні, як правило, винагороджувалися. Але, звичайно, сама важка для історичного романіста задача — зробити так, щоб його герої мислили і почували в дусі свого часу. Адже лише при такій умові читання історичного роману здатне збудити живий, не музейний інтерес, викликати зіставлення зі своїм часом, його проблемами і задачами. І в цьому відношенні В. Скотт, на думку А. С. Пушкіна, стояв серед сучасників на недосяжній висоті. «Вальтер Скотт потягнув за собою цілу юрбу наслідувачів. Але як вони усі далекі від шотландського чарівника!.. У століття, в яке хочуть вони перенести читача, перебираються вони самі з важким запасом домашніх звичок, забобонів, древніх вражень. Під беретом, осіненим перами, впізнаєте ви голову, причесану вашим перукарем... Скільки невідповідностей, непотрібних дріб'язків, важливих недоглядів! скільки вишуканості! а понад усього, як мало життя!». 3. Історичний роман В. Гюго З появою історичного роману виник не тільки новий жанр, — саме поняття роману і точка зору на нього змінилися. Колись це був тільки вимисел — «легковажний», по визначенню Буало, потім усе більш серйозний, філософський і чуттєвий до кінця XVIII ст. У 20-і роки XIX ст. він перетворився в дослідження. Історичний роман вимагав знань, знайомства з хроніками, зі старою мовою, з філософією і, зокрема, з філософією історії. Якщо він протиставлявся історії, то тільки як жанр більш серйозний, важкий і пізнавальний. Матеріал історичного роману вимагав особливого до себе підходу. Потрібно було зображувати безліч різних персонажів, кожний з який був породженням особливого середовища, виражав особливу психологію і належав епосі, мало схожій на сучасну. Не можна було писати тільки «кров'ю серця», переносити в іншу епоху і середовище те, що автор почував сам. Історичний роман вимагав мистецтва перевтілення. В історичному романі особливе місце зайняв діалог — не тільки як засіб характеристики, але і як засіб об'єктивації зображуваного. Автор хотів піти з оповідання, стати непомітним, щоб надати своїм героям самостійність, щоб не затемнювати їхньої історичної суті власними поглядами і симпатіями. Ця тенденція дозволила роману досягти об'єктивності, що була недоступна роману XVIII століття та й не була його метою. Завдяки цьому історичний роман міг охопити такий величезний і різноманітний матеріал. Щоб бути правдивим, історичний роман повинний був зображувати всю епоху, у всіх її відтінках. Але умови життя, інтереси і «думки» окремих соціальних шарів зовсім різні. Вони повинні одержати своє вираження в персонажах, узятих з різних середовищ, і які мають свою, особливу біографію. Так вступають у роман кілька сюжетів, автономних один від одного, але пов'язаних спільними для всіх діючих осіб інтересами епохи. Утворюється кілька сюжетних центрів і виникає поліцентризм. Разом з тим поняття драматичної єдності стає більш складним. Саме це і характерно повною мірою для історичних романів В. Гюго. Незважаючи на те що романи Гюго завжди вражають своїм різноманіттям, насичені бурхливими подіями й охоплюють широке коло життєвих проблем, це чітко і мистецьки побудовані твори, сюжет яких можна передати в декількох словах. Саме в цьому і полягає мистецтво композиції Гюго. Так, його основний герой — Есмеральда, зазвичай з'являється лише в найбільш важливі моменти розвитку дії. Але цих декількох появ письменнику цілком достатньо для того, щоб розгорнути широку картину життя, що сама по собі здобуває велике пізнавальне значення. Трагічна історія Есмеральди, дівчини, що виросла серед циганів, дозволила Гюго намалювати приголомшливу по своєму впливу на читачів картину життя Парижа XV століття, розповісти про панування церковних догматів і марновірств над свідомістю людей, про феодальну сваволю і пробудження народного невдоволення. Захопливість, барвистість, стрімкість і несподіваність розвитку подій, жагуча тяга до справедливості — ці риси романів Гюго приковують до себе увагу. Письменник невпинно демонструє приклади людської шляхетності і низькості, з пафосом розповідає про боротьбу добра і зла в суспільстві й в людській душі. Перевага піднесених людських почуттів над низинним початком, духовної краси над фізичним каліцтвом втілена в романі «Собор Паризької богоматері» у романтично-гротескному образі Квазімодо. Горбатий дзвонар собору Паризької богоматері виявляється здатним на відданість і любов, прекрасну і піднесену. Широко використовуючи романтичний прийом контрастного зображення, іноді свідомо перебільшуючи, звертаючись до гротеску як засобу характеристики, Гюго досяг надзвичайного ефекту; Квазімодо — один із самих вражаючих характерів Гюго, у якому своєрідно переломилися казкові мотиви. Людина зі звіроподібною зовнішністю, Квазімодо як по чарівництву звільняється від свого фізичного каліцтва в момент, коли його опромінює воістину піднесене почуття. Це раптове перевтілення чисте духовної властивості, зовнішність героя залишається такою ж. Але після того як Квазімодо зустрів Есмеральду і полюбив її, він перетворюється і для читача. Ми перестаємо помічати його фізичне неподобство і захоплюємося його духовною красою. Крім яскравих образів і драматичних ситуацій, романи Гюго привертають увагу своєю історичною і соціальною змістовністю. На відмінність, скажімо, від романів Олександра Дюма, романи В. Гюго, як і романи Вальтера Скотта, допомагають читачам освоїтися з досить складним колом понять і уявлень, що сприяють розвитку історичного мислення, дозволяючи розглядати романтичні ситуації у визначеному історичному світлі. Такого роду історизм Гюго називав «місцевим колоритом». Він підкреслював, що вимоги місцевого колориту уберігають художника і читача від поверховості і банальності. У цьому змісті «Собор Паризької богоматері» — зразковий твір романтика-історика. У романі, як відомо, середньовічний Париж описаний з великою деталізацією. Площі і вулиці старого Парижа, його архітектура, величний будинок собору Паризької богоматері, зображення народних свят і життя соціальних низів, соціального «дна» Парижа відтворені Гюго блискуче. Драма, що розігралася на очах читача, виступає у Гюго в інтенсивному історичному висвітленні, романтична фантазія не веде письменника від реального ґрунту і додає особливу силу його узагальненням. Однак соціальне й історичне тло в романах Гюго все ж інше, ніж у письменників-реалістів — Мериме, Бальзака, Флобера. Гюго вносив у свої історичні картини риси романтичної сваволі і суб'єктивізму. Історія була для нього лише приводом, лише «трампліном» для розвитку морально-романтичних ідей і концепцій. Герої Гюго завжди «парять» над дійсністю, стикаючись з нею лише в окремі моменти розвитку своєї долі. Тому достовірні і конкретно-історичні факти в розвитку оповідань (зображення барикадних боїв 30-х років у «Знедолених») поєднуються у Гюго з абстрактно-романтичними ситуаціями. Гюго припускає визначену залежність героїв від соціального середовища, але часто вони протиставляється йому. Так, Гаврош у «Знедолених», будучи втіленням народного характеру, поряд з цим залишається героєм з винятковими особистими якостями, властивими романтичному образу. Син негідника, він в усьому протиставляється батьку і середовищу злодіїв, у якому повинна була скластися його вдача. Гюго умів виявити трагічну залежність людини від несправедливих соціальних законів, але поряд з цим він завжди протиставляв вищий моральний початок у людині соціальній сваволі, затверджуючи перемогу добра над злом, не вміючи перебороти цей дуалізм у художній тканині своїх творів. Різні по своїх сюжетах романи Гюго присвячені, загалом, одній філолофсько-етичній проблемі, що автор розкриває, відправляючись зі своїми героями на пошуки Краси і Добра в умовах соціальної несправедливості. Ці поняття осмислені Гюго романтично — для нього існували абстрактно Зло і Добро. Однак такий підхід до проблем дійсності не позбавляє творчість Гюго величі і проникливості; пізнання Добра і Зла у світлі моральних категорій дуже важливе для людини. 4. Особливості історичних романів А. Дюма Олександр Дюма-батько створив велике число романів-пригод, побудованих на історичному матеріалі. Однак між історичними романами Вальтера Скотта, що був родоначальником цього жанру, Мериме («Хроніка часів Карла IX»), Гюго («Собор Паризької богоматері», «Дев'яносто третій рік») і романами Олександра Дюма маються істотні розходження. Високо обдарований оповідач, що володів палкою уявою, блискучий майстер у побудові сюжету і діалогу, А. Дюма, як пише про нього А. Моруа, «не був ні ерудитом, ні дослідником. Він любив історію, але не поважав її». «Що таке історія? — говорив він.— Це цвях, на який я вішаю свої романи». «Три мушкетери» (1844), «Двадцять років поспіль» (1845), «Граф Монте-Кристо» (1846), як і багато інших романів Дюма («Графиня Монсоро», «Намисто королеви»), являють собою вільний, але яскравий, захоплюючий виклад різних історичних подій. У романах Дюма виступають Людовик XIII, Ришельє, Ганна Австрійська, герцог Бекінгемський. Але, по суті справи, історичний роман Дюма знайомить нас з романтичними героями. Події в романі Дюма розвиваються з волі случаю, часто з волі людей, непричетних до двору і забутих історією,— мушкетерів, гарненьких камеристок королеви... Створюючи «Трьох мушкетерів», як і ряд інших романів, А. Дюма і його молодий помічник, викладач історії Огюст Маці, використовували «Мемуари пана д'Артаньяна, капітан-лейтенанта першої роти королівських мушкетерів», дуже мало переймаючись їх сумнівною репутацією. Відомості, отримані з «Мемуарів д'Артаньяна», пізніше були доповнені справжніми «Мемуарами мадам де Лафайєт», що наштовхнули Дюма і Маці на думку написати роман «Віконт де Бражелон». Так поступово зростало число захоплюючих творів, по яких увесь світ знайомився з французькою історією, хоча ця історія була далеко не в усьому вірна, але й не в усьому фальшива. Дюма вмів із драматизмом, що захоплює, переказати ті чи інші події, зовсім перетворивши «сирий» мемуарний матеріал, вдихнувши в нього кипучу енергію, ожививши його діалогом і подробицями. Як відзначає А. Моруа, секрет успіху Дюма полягав у тому, що він ввів в оповідання другорядні персонажі, пояснюючи вчинками цих героїв багато великих історичних подій. У цьому, до речі, проявився демократизм нової французької літератури. Адже за Атосом, Портосом, Арамісом і д'Артаньяном можна побачити цілу юрбу народних героїв, що виступають також у романах і повістях Жорж Санд, В. Гюго, П. Мериме... «...Ці вигадані герої присутні у вирішальні моменти справжньої історії», — пише А. Моруа. Атос ховається під ешафотом під час страти Карла I Стюарта і чує його останні слова. Атос і д'Артаньян удвох відновлюють Карла II на англійському троні. Араміс намагається підмінити Людовика XIV його братом-близнюком, що згодом стане Залізною Маскою. д'Артаньян і його друзі змушують примиритися французьких вельмож із двором, диктують мир Ганні Австрійській і Мазарині і т.д. Романтик Дюма вражає нас тим же, чим і Гюго,— своїм вмінням створити «ідеальні характери», польотом фантазії. Але в ім’я об'єктивності варто визнати, що в романах А. Дюма менше історизму, ніж у В. Гюго і Вальтера Скотта, немає художньої багатогранності і глибини, властивої цим письменникам. Для того щоб малювати історичні картини, Дюма досить було двох фарб — чорної і білої, у той час як контрасти Гюго таять у собі справді мальовничу гаму тонів, з якої виникають фігури Квазімодо і Есмеральди. Історія як матеріал вивчення невичерпний. Сказати про епоху усе, що відомо, відновити її цілком, мабуть, неможливо. Тим більше неможливо зобразити її в історичному романі. Романісту доводиться вибирати. Він повинен вибрати явища, що характеризують даний історичний процес і вказують шляхи його розвитку. Вимога «перспективи» припускає саме такий вибір. Накопичення фактів, витягнутих зі старих хронік, відповідно до нових уявлень, не є історією, а тому не є і правдою. Це зовнішня правда, правда документів, а не справжня і вища. Протиставлення справжньої і вищої правди правді фактичної і, так сказати, випадкової було широко поширене в поетиці романтизму. Під фактичною правдою розумілося те, що було засвідчено документами. Вища ширше: вона включає в себе зміст подій, дух епохи. Щоб розкрити її, історик повинен по убогим даним, користаючись правдою фактичною і переборюючи її, відгадати саме головне — свідомість і почуття народу, що робив історію. Цього не можна знайти ні в яких пам'ятниках і документах, це потрібно відтворити чи уявити. Ерудиція може відновити лише сліди історичної творчості народів і загальний шлях, що вони пройшли до нашого часу. Щоб зрозуміти причини, що викликали війни, повстання, довгі століття мовчання потрібно уява. Безодня, що лежить між убогою емпірією і ідеєю, повинна бути переборена вимислом. У цьому і полягала задача історичного роману. Література Дамнин А. История, одетая в роман. – М., 1988. Ингер А. Искусство шотландского чародея. – М., 1983. Пушкин А. С. О романах Вальтера Скотта // Собрание сочинений в 10-ти томах. – М., 1982. – Т. VII. Реизов Б. Творчество Вальтера Скотта. – М., 1981. Реизов Б. Французский роман ХIХ века. – М., 1977. Рыкова М. Писатели Франции. – М., 1994. Скотт В. Айвенго. – М., 1983.
1 2 3 4 5 Категория: Культура \| Добавил: Aspirant (05.07.2015)
Просмотров: 807 \| Рейтинг: 0.0/0

Всего комментариев: 0


Имя *:
Email *:

Код *: